Одне з найцікавіших занять при прослуховуванні музики — слідкувати за басом, тобто за нижньою партією. Справа в тому, що у сприйнятті гармонії басова партія відіграє чи не найважливішу роль. Інколи вона може перекривати собою в цій ролі всі інші партії, разом узяті. Скажімо, якщо всі партії грають тонічний тризвук, а в басу при цьому домінанта (див. попередній запис), то загальне враження може бути ближчим до домінантової функції, ніж до тонічної. На цій особливості людського сприйняття заснований простий, але дуже ефективний прийом, який полягає в тому, що бас утримує одну й ту ж саму ноту, а на фоні цього відбувається зміна гармоній та рух інших партій.

Назву цьому прийому дала перша сфера його широкого застосування в академічній музиці. Звісно, мова йде про орган. У органа, як відомо, крім клавіатур для рук (мануалів) є ще педальна клавіатура, або просто «педаль», для самих низьких звуків. Відповідно, утримання басової ноти виконувалось педаллю, тому цю ноту, як і весь прийом, назвали просто «педаль». Інша назва цього прийому — органний пункт.

Read more... )

Більшість сучасної музики — це музика тональна. Інакше кажучи, вона написана в певній тональності, яка включає в себе два елементи: висотне положення (основний звук) і так званий лад. Наприклад, тональність «до мажор» означає, що головною нотою (тонікою) є нота «до», від якої відбудовується 6 інших нот за певними правилами.

Прим. Надалі я розраховую, що читач знайомий з такими поняттями, як мажорна/мінорна гама, мажорний/мінорний акорд (тризвук), дієз/бемоль та деякими іншими. Зазвичай ті, хто мають хоч мінімальну справу з музикою, мають певне уявлення про ці поняття. Я не став розписувати ці поняття тут, бо текст при цьому розростається немилосердно. В інтернеті достатньо інформації, а будь-які нетривіальні деталі я буду пояснювати.

Отже, ми можемо сказати, що лад — це структура із 7 (найчастіше) нот, які можуть бути відбудовані починаючи з будь-якої ноти. (Чому нот саме сім — питання цікаве, але ми його розглянемо пізніше). Цю основну ноту ладу називають тонікою, а всі інші ноти (ступені) ладу нумерують, починаючи з тоніки. Наприклад, в до-мажорі тоніка (перша ступінь) — «до», 4-а ступінь — «фа», 7-а — «сі», і т. д. При цьому, зрозуміло, відстані (інтервали) між ступенями залежать виключно від ладу і номеру ступеня, але не від тональності. Наприклад, в мажорі між 2 і 3 ступенями завжди тон, а між 3 і 4 — півтона. В тональності ре-мажор це будуть, відповідно «мі – фа-дієз» (тон) і «фа-дієз – соль» (півтона), в соль-мажорі — тон «ля – сі» і півтона «сі – до».

В подальшому тексті я буду значно частіше згадувати про ступені ладу, ніж про ноти, тому звикайте. І взагалі, з метою впорядкування музичного мислення, рекомендую аналізувати в першу чергу не ноти, а ступені, і ось чому.

Лад, як я вище сказав, можна сприймати як сталу структуру ступенів, яка може бути переміщена, або, як кажуть, транспонована, на будь-яку висоту. Однак найважливішим моментом тональної музики є те, що лад несе у собі не лише набір нот (ступенів), а і набір функціональних відношень між ними. Так от, саме функціональна побудова твору — послідовність функціональних ролей нот та акордів, що складають твір — і є тою інфраструктурою, скелетом, на якому надбудовується вся, так би мовити, споруда. Знаю, звучить заплутано, тому підемо по порядку. Отже, про функції.

Read more... )

Для людей, далеких від музики, її написання виглядає якимось незрозумілим дійством. Однак останні, принаймі, кільскасот років ситуація така, що в цьому дійстві більше теорії, ніж шаманства. Музика містить неймовірну кількість закономірностей, правил, законів і наробок, і написання чи обробка музики по складності узгодження різноманітних елементів дасть фору багатьом інженерним задачам. Якщо вже порівнювати з іншими галузями мистецтва, то я б виділив архітектуру: архітектор повинен, окрім художнього смаку, мати дуже серйозну інженерну підготовку. Так само і музикант сьогодні має володіти серйозним теоретичним апаратом і дотримуватись солідного корпусу правил. Ці правила, звісно, не абсолютно жорсткі, але їх не варто порушувати, принаймі, доти, доки не навчишся їх впевнено виконувати.

Володіння музичною теорією також допомагає сприймати музику. Коли у мене є час і настрій, я, слухаючи музику, подумки розкладаю її на конструктивні елементи. Комусь це може видатись нудним, але, на мою думку, це музику не збіднює, а, навпаки, збагачує: до естетичного задоволення додається задоволення, яке отримуєш при погляді на вдале конструктивне рішення.

Взагалі, думаю, не буде помилкою сказати, що величезний розвиток музики за останні півтисячоліття значною мірою пов’язаний саме з наробкою таких правил, розвитком музичної теорії і, відповідно, оволодінням способами швидко (порівняно) передавати весь багаж знань учням у вигляді не лише навичків, а і у вигляді усвідомлення абстрактних законів. Інколи навіть найпростіші правила дають фантастичний результат. Ось приклад з життя. Read more... )

Profile

ichthuss

May 2017

S M T W T F S
  123456
78910111213
1415 16 17181920
21222324252627
28293031   

Syndicate

RSS Atom

Style Credit

Expand Cut Tags

No cut tags
Page generated Jul. 27th, 2017 08:46 am
Powered by Dreamwidth Studios